Монах спускается с горы Monk Comes Down the Mountain

Все постеры ²⁴

Сценарий: 8.0

Актерская игра: 8.0

Визуальная часть: 9.0

Музыка: 8.0

Постановка боев: 8.0

Общая оценка: 8.0

Хе Анвей (Ванг Баоцан) – молодой монах, которого настоятель монастыря отправляет «на свободу», когда у храма начинаются проблемы с пропитанием. Паренек, не знающий, что такое деньги, теряется, но находит смысл жизни, когда его берет в услужение немолодой фармацевт (Фан Вей). Однако задержаться в одном месте Анвею не удастся – судьба сведет его с разными мастерами боевых искусств, каждый из которых оставит в его сердце свой след.

«Монах спускается с горы» из тех фильмов, понять которые с наскока очень трудно – величие и глубину картины чувствуешь сердцем, но не понимаешь в полной мере. Это притча о насилии, о пороках, о верности и предательстве, о любви и похоти, которая охватывает так много событий, что хватило бы на полноценный сериал. В итоге уже в середине фильма появляется ощущение перенасыщенности персонажами, событиями, метафорами – и к финалу доползаешь уже буквально погребенный под очевидно сложным и многослойным повествованием.

Фильм условно можно разделить на три части. В первой из них Анвей живет у фармацевта – бывшего монаха, который оставил храм ради любви к девушке (Лин Чилин), которая закрутила роман с его мерзким младшим братом (Ванесс Ву с прической а-ля Ягупоп 13-й и в режиме «я могу быть еще более мерзким, чем обычно!»). Затем Анвей знакомится с молодым мастером кунгфу (Дэнни Чан), через которого сюжет перекидывается на его злобного учителя (Юэнь Ва), у которого, в свою очередь, есть непутевый сын (Джейси Чан, удаленный из всех промо-материалов фильма по следам скандала с наркотиками) и бывший собрат по школе (Аарон Квок), живущий отшельником. В финальной же трети на арену выходит друг героя Квока в исполнении Чанга Чена – и каждый из этих людей преподаст Хе Анвею важный урок.

Здесь надо заметить, что фильм отнюдь не «морализаторский» – по ходу дела Анвей несколько раз сбивается с праведного пути, убивает и поддается зову плоти, и это невероятно подкупает. Это очень красивая метафора, в которой можно увидеть и параллель с жизнью как таковой, со всеми ее взлетами и падениями, и отзвуки знаменитого «Путешествия на Запад». Некоторые сцены и диалоги действительно пронимают своей простотой и мудростью, но, к сожалению, ближе к финалу фильм все-таки комкается – на финальную часть отведено меньше всего времени и доходит до того, что некоторые события начинают проговариваться закадровым текстом, а толком познакомиться с героем Чанга Чена мы не успеваем. Создается ощущение, что фильм сильно резали, пытаясь втиснуть в двухчасовой формат, и это обидно.

Несмотря на то, что в первую очередь это драма, в «Монахе» не обошлось без боевых искусств – рукопашных схваток тут очень много и они, как и в «Великом мастере» Вонга Кар-Вая, плотно интегрированы в сюжет и философию фильма. Но поставлены в более «усяшном», гипертрофированном, экспериментальном стиле, напоминающем «Разборки в стиле кунгфу» – соперники взлетают к небесам, кидаются друг в друга волнами и энергетическими разрядами и выделывают такие пируэты, которые без тросов выполнить невозможно. Как ни странно, все это в сочетании с огнестрельным оружием и автомобилями (в одной сцене Чанг Чен перекидывает через себя копьем машину, несущуюся на него!) ни капли не раздражает – настолько эти моменты по-хорошему вычурные и «былинные». Если бы не структурные проблемы (не буду защищать ленту в этом, весьма значительные), вполне могло получиться идеальное кино, удачно сплавляющее мудрость, красоту и силу.